其一
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
其二
多情却似总无情，惟觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
【注释】
娉娉：同“娉婷”，指女子美好的相貌。
袅袅：纤长柔美的样子。
豆蔻：产于南方，其花成穗时，嫩叶卷之而生，穗头深红，叶渐展开，花渐放出，颜色稍淡。南方人摘其含苞待放者，美其名曰“含胎花”，后因称十三四岁女子为豆蔻年华。
梢头：形容娇嫩。
春风十里：指长长的繁华街道。唐代的扬州经济文化繁荣，时有“扬一益(成都)二”之称。
“多情”句：意谓多情者满腔情绪，一时无法表达，只能无言相对，倒像彼此无情。
樽：古代盛酒的器具。
【赏析】
这两首诗是诗人在大和九年(835年)，调任监察御史，离扬州赴长安时，与妓女分别之作。能将自己的放浪行为袒露出来，表现了诗人的真诚直率。
第一首重在赞颂对方的美丽，引起惜别之意。第一句正面描述女子的美丽。“娉娉袅袅”是身姿轻盈美好的样子，“十三余”则是女子的芳龄。七个字中既无一个人称，也不沾一个名词，却能给读者完整，鲜明生动的印象，使人如目睹那美丽的倩影。第二句不再写女子，转而写春花，显然是将花比女子。“二月初”的豆蔻花正是“含胎花”，用来比喻“十三余”的小歌女，是形象优美而又贴切的。而花在枝“梢头”，随风颤袅着，当尤为可爱。所以“豆蔻梢头”又暗自照应了“娉娉袅袅”四字。这里的比喻不仅语新，而且十分精妙，写出人似花美，花因人艳，说它新颖独到是不过分的。
当时诗人正要离开扬州，“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌伎。所以第三句写到“扬州路”。“春风”句意兴酣畅，渲染出大都会富丽豪华气派，使人如睹十里长街，车水马龙，花枝招展······。这里歌台舞榭密集，美女如云。“卷上珠帘”则看得见“高楼红袖”。而扬州路上不知有多少珠帘，所有帘下不知有多少红衣翠袖的美人，但“卷上珠帘总不如”!不如谁?含吐不露，但读者已完全能意会。“卷上珠帘”，不但使“总不如”的结论更形象，更有说服力;而且将扬州珠光宝气的繁华气象一并传出。诗用压低扬州所有美人来突出一人之美，有众星拱月的效果。
杜牧此诗，从意中人写到花，从花写到春城闹市，从闹市写到美人，最后又烘托出意中人。
第二首着重写惜别，描绘与她的筵席上难分难舍的情怀。诗人爱得太深，太多情，以至使他觉得，无论用怎样的方法，都不足以表现出内心的多情。別筵上，凄然相对，像是彼此无情似的。越是多情，越显得无情，这种情人离别时最真切的感受，诗人把它写出来了。“惟觉樽前笑不成”，要写离别的悲苦，他又从“笑”字入手。一个“唯”字表明，诗人是多么想面对情人，举樽道别，强颜欢笑，使所爱欢欣!但因为感伤离别，却挤不出一丝笑容来。想笑是由于“多情”，“笑不成”是由于太多情，不忍离别而事与愿违。这种看似矛盾的情态描写，把诗人内心的真实感受，说得委婉尽致，极有情味。
第三句诗人撇开自己，去写告别宴上那燃烧的蜡烛，借物抒情。诗人带着极度感伤的心情去看周围的世界，于是眼中的一切也就都带上了感伤色彩。“蜡烛”本是有烛芯的，所以说“蜡烛有心”;而在诗人的眼里烛芯却变成了“惜别”之心，把蜡烛拟人化了。在诗人的眼里，它那彻夜流溢的烛泪，就是在为男女主人的离别而伤心了。“替人垂泪到天明”，“替人”二字，使意思更深一层。“到天明”又点出了告别宴饮时间之长，这也是诗人不忍分离的一种表现。