《人间失格》(又名《丧失为人的资格》)日本小说家太宰治创作的中篇小说，是一部自传体的小说。下面小编为大家整理的《人间失格》读后感，以供大家参考借鉴！
《人间失格》读后感
初读太宰治，还是在高中的时候，在此之前我便常听挚友谈起这位作家，终于在某日试后的清晨，寻得机会从书架中抽出《人间失格》，翻开了第一页。
从扉页，再到后记，我沉浸在太宰治所描绘的世界中：哑然、沉默，以致读后只得深吸一口气，以期冲淡脑海里所呈现的复杂想象。
“胆小鬼连幸福都会害怕，碰到棉花都会受伤。“，我的目光不知又怎的移向了扉页处的评述。在未阅之时，看到这句话的我实有一种妄意曲解后的戏谑感。但就在此刻，屏息过后，我却一点也说不出话了。
轻轻阖上书页，脑海里依然放映着叶藏的故事，其影像随时间几经更迭，又慢慢放缓，到最后也只是留下几幅墨黑布底的凄静画像，我静静地看着大脑里所呈现出的最后画像，只恨自己不曾学过画画，未能把这图影展绘出来。
人间失格，贴切之际，又直击灵魂。自始至终，叶藏的悲惨似乎未曾有过薄淡，甚至愈演愈烈，其主人公总是在每个看似偶然的抉择之时，迎受着命运对他开的一个又一个玩笑。在我看来，他内心深处的澄澈与其略失灵动的心灵柔韧度，是使其错失佳运，步步失格的主要原因。写至此处，脑海里不禁再一次浮现出关于叶藏的画面：衬衫破乱的叶藏，正歪着脖子盯着连月光都被屏蔽的小窗，其眼神中的绝望要远远多于疲倦。
正如鲁迅所说，真正的悲剧，是把美好的东西撕碎给人看。而叶藏的悲剧，潜藏极致之美，那是一种纯粹。当叶藏在餐桌上倍受折磨地忍受那段寂静如礼教仪式的用餐时间，当叶藏努力取宠旁人来获取微许的安全感之时;当叶藏一次又一次地失控于注射，看着自己早衰的面孔之时。可叶藏依旧活着，只是他也在不断地憎恨自己，看着自己慢慢慢慢地撕碎自己身上可撕碎的，仅余的那一点点美好。可撕碎自我的，当然不单单是他自己，在某种程度上来讲，他的所作所为，总是不偏不倚地与其特性相契合，而悲剧，只像是一个冰冷的程序代码，默默执行着，被时间一点点浸润，一点点消磨，撕碎至撕毁，乃至人间失格。
可倘若《人间失格》仅仅只是把悲剧演绎至极致，那严格来讲，此作还不足以被称叙为经典，真正令人震撼的，其实是太宰治这本带有自传属性的小说，却又把笔触之冷静与艺术之美平衡到一种极其自洽的境界。我不清楚太宰治在创作之时的心境，可几乎所有的文字工作者其实都有一个共同的感受：当一篇文章大面积谈涉自身的时候，其实无异于主治医生把平日里对向他人的手术刀划向了自己，这，实在是一项需要勇气与智慧的复杂工程。同时，不论是电影还是小说，代入感和画面感都真正难能可贵，而太宰治冷静的笔触，无疑是读者们享受画面感的最大福音。但小说之所以不同于通俗剧本，便是其覆盖精准的艺术美感，这种美感，经手于太宰治细腻的内心，才真正令人读之舒惬，才能够于悲剧中嗅出那份纯粹的美感。
太宰治的悲剧纵然纯粹，可悲剧的背后，其实是生机。叶藏的人生自然令人惋惜。可结果之悲，并不等同于过程之苍白。实际上，叶藏几乎从来没有在行为上表现出厌世之感，也正是因为叶藏内心深处的“求生欲“，才有其不断挣扎的经历，但由于他内心深处的澄澈与其匮乏灵动的心灵柔韧度所致使的难以调和的矛盾，使得他不断陷入人生的怪圈，演绎悲剧。
所以，悲剧在形式上当然与消极这一类词汇联系紧密，可正是由于其内核中有向上向善的一面，在经过现实的落差之后，才会有所谓悲剧的形成。进道若退，夷道若纇，说的便是这个理。同时，这个世界上恐怕鲜有人愿意主动接受悲剧。可我们也确实从叶藏的人生历程中感受到了怪圈的存在，感受到其命运的推动力在路径上一脉相承的特性，但是叶藏未曾发觉，自然也就无从更改。所以阅读本书的一个极其重要乃至在人生道路上都有指导意义的收获便是了解到自知的重要性，即自知者明，通俗来讲，便是“只怕自己不知道自己不知道“。对于好的作品，读与思，缺一不可。悲剧中可不单单只有消极与悲寂。
太宰治冷静却又不乏生机的笔触，纯粹而又细腻的悲剧美感，同时于悲剧中辩证地思考哲理。我能有幸读到《人间失格》，实在是一种精神上的饱足。
《人间失格》读后感
“三张照片，三篇手记”，书不厚，若投入，三小时足矣！
电影版的《人间失格》我是很早就看过的，依稀记得是大二，只记得画面阴郁，似乎讲的是一个富家子弟的沦落生活，伪装，不羁，放荡，酒精，女人是他的特写，仅仅如此而已。
我喜欢这本书的名字，人间失格，自暴自弃的代言词(失去了为人的资格)，“生而为人，我很抱歉”，这又是无尽的悲哀。
这种似于阴暗型的小说，亦或是过于现实的小说，人们一般是不愿意去着眼的，人莫不过是理想主义者，都愿意拥有一双发现美的眼睛，都希望现世美好～
但若此真是常态，世间便无了类似于此书的存在！可见，生活就是如此，没有松柏的常青，没有生命的循环，有的便是无尽的挑战和无驻的青春。这便是人生。
好现实的一番记述，写尽了人情冷暖，曾世炎凉，从小的讨好，逗趣，青年的逃避，寻死，到后来的寻求救赎到救赎幻灭，他没有解脱，他的结局是他的性格招致，他的性格是从小养成，幼时的性格是天生如此还是家庭主导，这就人各执其词了。
此外，可以说主人公的沦落和掘木有密切的关系，从罪→罚这一系列的过程中，他扮演了看客和助推者，遇人不淑，这便体现的淋漓尽致。人生有很多次遇见，但往往正是这些遇见影响了他人生的道路。
酒精和女人是贯穿的主线，他通过这两种方式麻痹自己，从中获得慰藉，最终伤害他的也是这两种，让他看破了一切，他以为在良子身上看到的纯洁能够救赎他，然而，最终仍是悲剧收场，他的唯一希望破灭了，并非是良子的过错，他并不恨良子，良子是信赖天才，他恨的是人的信赖之心总会因为过于信赖别人而遭到玷污。
于是后来又开始重蹈覆辙，他是自我放弃了，他看破了亲情，被友情也是伤碎了自尊，爱情的话，我觉得他从没有爱过一个人，包括良子，良子对于他来说就是救赎工具，否则也不会最后抛下她，人其实爱的往往都是自己。
他对待房东家女儿和那个女学生的手段、伎俩，起先我真的感到憎恶，后来我便理解了，这便是所谓的按别人喜欢的方式来，看透不说透，没必要搞得很尴尬，其实主要就是为了好好的伪装自己。
对这种怒不可言，悲不可泣的存在是满满的心疼。也正是这种特带忧郁性格带着他走了又一条路，在路上离不开女人和酒精。人的体内藏着好几个自己，甚至不只两个，如同kill me heal me中一般，每种性格都是为了保护自己。故，人都是多变的～
读罢《人间失格》，文中有几处印象很深，一处是静子和繁子的对话，“为什么要喝酒呀？”
“爸爸他啊，并不是因为喜欢才喝酒的。因为他实在是人太好了，所以……”
另一处是最后妈妈桑的一席话
“都是他的父亲不好”，“我们认识的阿叶，又诚实又乖巧，要是不喝酒的话，不，就算是喝酒……也是个神一样的好孩子”
我似乎明白了一些东西，酒并不是人们主动就愿意去喝的，似乎，这是一个解脱方式，虽说是一个不高明的途径，但也是人想要去麻痹自己的一种方式，如同阿叶说的，他一次都没有想要去伤害任何一个人，于是他的解决方式便是伤害自己！
人生并非一帆风顺，生活会告诉你，哪有什么一帆风顺美梦成真，只不过遍体鳞伤后慢慢降低了对生活的要求，适者生存罢了！
即便如此，我们仍需要坚韧的活着，我从不认同人们的自杀行为，人就算百般不如意，百般不顺心，但是自杀是一件很愚蠢，很不负责的事情，如果现在你很痛苦，那就活着吧，体验这一切，今后或许你所遇到的事情都会是美好，差也没有关系，正所谓，无痛苦，不人生！
《人间失格》读后感
把每个明天当做世界末日，从现在起迈出第一步——题记。
初次听闻这本书，是在与朋友的一次闲聊之中，随后对这本书产生了浓浓的兴趣，边去书店买来了这本书，抱着极大的好奇心，翻开了这本书的第一页，细细品味……
“他曾在夏天在单件和服中穿上毛衣，只为搞笑;也行因为怕父亲扫兴而在半夜潜入客厅在父亲的本子上写上‘狮子’二字，只为不让父亲因自己而扫兴……”这一切的最终目的不过是为掩盖自己的忧郁和敏感，伪装成纯真无邪的乐天派，塑造成一个滑稽逗乐的怪人。他对这个世界太过畏惧，认为世人比狮子、鳄鱼甚至恐龙都要可怕。他曾说过“面对世人，我总是怕到发抖”他太过敏感，太过小心翼翼，以至于最后被送进了疯人院。面对世人，他总是怕到发抖，而面对这个世界，他又何尝不是呢。
也许有人会认为太宰治不过是因五次自杀而出名的作家而已，或认为他的作品中传递的是使人愈来愈消极的负能量，可当你真正去品味他的作品时，才会发觉他以细腻的笔触写出了他的一生，一个使自己绝望的人生。当自己读过他的三五本书后才发现他的作品并不是以“罪”“恶”“罚”为主题创作，反而是以“爱”与“善”为主题创作。他写每本书的目的都不是为让读者致郁自杀，而是使读者反省其身、自我救赎，不落到与自己相同的下场。
“不要抗拒改变，这是这个世界上唯一不变的事情，就是所有的事情都在反复的变，反复的过程很容易让人变得低落和沮丧，然而你再低落和沮丧，人生还是会被各种各样的事情的改变所包围着，就像是站在一台你没办法控制的跑步机上，时间、速度都不是你所能控制的，那我就选择跑的更从容一点，尽我所能的在这个被动的人生里争取一些主动，所以我很讨厌‘抗拒’这个词，很消极、很脆弱、很被动，如果我不能改变世界，好歹让我改变自己，遵从自己的选择。”在我眼中，《人间失格》或许就是在阐述这样一个道理。
当世人知道书中的叶藏被送入疯人院时，书外太宰治的生命也止于了他的第五次自杀，我想这或许便是最精彩的悲剧。